入夜，Opaline餐厅的棕色UPS外表面消逝了——凸现出其窗内如画的风景。反过来，当你身处餐厅室内，还是那些窗，仿佛电影荧幕一样收纳了这城市延绵的夜景。就洛山矶而言，Opline与城市的连接方式是不同寻常的，而这正表达了其主人David Rosoff的观点。Rosoff的母校是一个富有传奇色彩的地方，在那里，天井和花园里的桌子是最受欢迎的庇护场所，这种不可磨灭记忆使得Rosoff决定为街道创造一种可信赖感作为自己第一个单枪匹马的冒险活动。

　　Opaline拥有的占地3500余平方英尺的、装饰艺术时期的建筑位于贝弗利大街的延长线上，它与周围大大小小的服装店、日用品店一起，为行人围合出了一个可以驻足的角落。这个地区已经变成了无尽美食享受的同义词，但是Opaline重新构建了口味挑剔的人们对于美餐的概念，这里有地中海风味的菜肴，从小牛肉到豆焖肉，不一而足，更配有上等工艺的欧洲佳酿。

 

 

　　之所以选择Nicholas.Budd.Dutton，很大程度上是因为负责人对于“平均主义”的“敏感性”——这个词在谈话中被Rosoff频繁使用——正如该公司在其他项目中所表现的那样。以Rosoff所谓的“诚实”的食物为灵感，John Dutton创造出一种如此放松的氛围，使得你不由自主地会将肘部支在桌上，用手背托着下巴。

 

 

　　“我们从一开始，就努力通过材料的多样性来表达建筑的个性。”建筑师如是说，他表达了对玻璃、木材、混凝土和少量纺织物的偏爱。他在主餐厅的外墙上增加了一扇大型落地窗户，以此来强调原有装饰结构的光滑和墙体的优美曲线，这样一来，整个空间被环绕在由为五扇窗户组合而成的流动的风景之中。

 

 

　　为了保证靠窗座位上就餐者的私密性，Dutton将玻璃最下面三分之一的部分加入了一种半透明的胶片。他又将这种透明－半透明的划分线延伸到墙壁上：墙壁上部精心抛光而下部则为半光泽，从而避免留下提包和鞋子的擦痕。产生的这条基准线绵亘在整个房间，甚至穿过诸如售货厅顶棚等设施。

 

 

　　阿月浑子的果仁、巧克力和发光的未经调制的奶酪的拼盘，变成了一种时尚，这是地道的“opaline”——一个Oscar Wilde当年用于非法饮品“苦艾酒”的形容词。“我们通过灯光的设计来对空间进行进一步的雕刻与平衡，并达到画龙点睛的效果。”Dutton说道，他指出前面窗户和后面天际线之间的关系。琥珀色的玻璃吊灯装置沿两侧的墙面上垂下来；天花板上的卤化物射灯照亮中心和周边的桌子。

 

 

　　Lumasite丙烯条带构成了沙漏状的光的雕塑，从房间中心的长椅上方呈离心状扩散开来。“包裹结构柱是一种很实用的做法。”Dutton说。另一处华采的片段就是脚下的混凝土楼板，地面被打磨得非常光滑，以至于放置其上的一切都看似处于悬浮状态。着色枫木镶边的桌面、苔藓色的木椅子，还有光头、留着山羊胡子的Rosoff先生——穿着没有系领带的黑西装四处游走。

　　有时，他的目的地是那间在“小碟子”和酒架储藏室旁边的小室。Dutton将两个区域以透明和酸蚀毛面玻璃组合成的屏风进行划分，它们由原有的龙骨和对角线斜撑所支撑，让人联想到具体而微的摩天楼幕墙。分割屏风在“小室”一侧，可看到屋顶处裸露的梁。在厨房里，他安装了一层刷漆白杨木条板，这种延续的构造既遮住了隐藏其后的机械构件，又有助于消声。后墙的软木覆层的完成，是Opaline的另一项较大的工程，“我讨厌鸦雀无声（指过度的吸声处理）的餐厅，每一样东西都被做成吸声材料，”Rosoff说，“应该保证不妨害人们的交谈——但同时能够听到一定嘈杂的背景噪声。”
作者:Kathryn Harris
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